Dilema do design: entrar no campo criativo mais tarde na vida
Ellen T. Writes: Fui demitida do meu emprego desde que me formei no ensino médio, e decidi seguir meu coração e seguir o design como minha nova carreira. Eu sempre amei o design e sinto que tenho um talento real para ser criativo, no fundo da minha alma. Minha pergunta é; onde eu começo? Tenho 49 anos, então percebo que serei o aluno mais velho da escola de artes (em qual escola devo frequentar?) E precisarei comprar um computador grande, ou posso simplesmente desenhar as coisas e ter pessoas na casa do cliente? negócios colocar tudo junto? Eu realmente quero ser um designer! Pode me ajudar?
Bem, Ellen, não será fácil, e sua idade e falta de experiência dificultarão as coisas. Mas, há aqueles que, ao longo da história, iniciaram carreiras de sucesso mais tarde na vida. Não vou adoçar a estrada à sua frente, portanto, para quem está pensando em iniciar uma nova carreira, seja ela qual for, junte-se a nós enquanto nos aprofundamos em outro dilema de design, ajudando a responder suas perguntas, dúvidas e preocupações sobre o mundo obscuro do design ...
Escrevi para Ellen para obter um pouco mais de experiência, para poder oferecer-lhe melhores conselhos. Ela agora trabalha como contrapartida em uma loja de conveniência, é uma mãe solteira que voltou a morar com os pais e vive em uma pequena cidade que não tem faculdade ou universidade, muito menos uma escola de arte. Também não há empresas de design em sua cidade, portanto, internar está fora de questão. Ela já está matriculada em uma escola de design on-line e deseja criar logotipos e fazer ilustrações. O trabalho dela é… duro, para dizer o mínimo, mas o mesmo acontece com muitos criativos antes de entrarem na escola de arte.
Não sei qual é o melhor lugar para começar ... as boas ou más notícias. Deixe-me começar com os desafios e as más notícias, para que eu possa terminar este artigo com uma nota.
Tarde demais para o partido
O design tornou-se um campo para jovens. Muitos de meus colegas, alguns com 45 anos, enfrentaram a aposentadoria forçada de seus empregos corporativos como diretores de design. Jovens e baratos parecem ser a maneira como os designers são contratados hoje em dia, e é necessário que os designers sejam capazes de lidar com os projetos de impressão e digital sem exceção. Isso significa anos de estudo e, enquanto você está matriculado em um programa de dois anos, é uma quantidade enorme de aprendizado para fazer em apenas 48 meses.
“Design não é apenas“ ser criativo na alma ”, como você diz. Existem considerações técnicas que os designers precisam aprender. ”O design não é apenas "ser criativo na alma", como você diz. Existem considerações técnicas que os designers precisam aprender. Além do software de computador, você precisa aprender teoria das cores, tipografia, layout, produção de impressão e web design, com aplicativos e codificação associados. A escola de arte on-line nunca pode lhe dar o suficiente para competir com designers mais jovens que foram criados no mundo digital. Meu filho mais velho, que era especialista em computadores quando criança, estava aprendendo CSS e web design no ensino médio. Como você pode alcançar alguém, agora com 17 anos, que viveu com o mundo digital em que você está entrando?
Você perguntou se precisaria comprar um computador. Claro! Você também precisará adquirir o software de design, uma impressora, bem como equipamentos periféricos, suprimentos, acesso à Internet e continuar aprendendo, aprendendo, aprendendo ao longo de sua carreira.
Você também está prestes a assumir uma enorme dívida com empréstimos para estudantes (cerca de US $ 40.000 para uma escola on-line de dois anos?). Na sua situação, como você pagará isso de volta? Você está procurando um empréstimo de 20 anos e terá 69 quando finalmente for pago.
Onde você encontrará clientes? Sua cidade é tão pequena que os clientes locais não fornecem a vida, pois suspeito que ninguém pagará mais de US $ 50 por um logotipo, e você estará competindo com as fábricas de logotipos on-line, como 99designs.com e designcontest.com. Existem muitos obstáculos para você superar. A questão do momento é; você está disposto e é capaz de manter a luta para superar esses obstáculos?
As boas notícias
Eu sempre gosto de usar JK Rowling (autor dos livros de Harry Potter) como um exemplo do que alguém pode fazer quando se depara com probabilidades impossíveis. Ela era mãe solteira, indigente e enviou seu primeiro manuscrito para 19 publicadores (um de cada vez) antes de ser aceito. Ela agora é bilionária. Então, nada é impossível.
"Ser criativo significa ser capaz de ver possibilidades criativas."Muitos designers e pequenas empresas de design que conheço começaram a se especializar no setor, encontrando um nicho e atendendo a clientes de nicho, como prestadores de serviços de saúde, credores hipotecários, imóveis, empréstimos com pré-pagamento etc. Na sua posição, os problemas de morar em uma cidade pequena pode ser um dos seus pontos fortes. Se você conhece pessoas que possuem pequenas empresas, elas precisarão de logotipos, panfletos, sinalização, menus etc. Se você conseguir atingir o nível de preço de seu local e fazer negócios suficientes, poderá ganhar a vida. Você não ficará rico, mas se quiser fazer o tipo de trabalho que impulsiona seus desejos e sua alma, o dinheiro não é importante.
As fábricas de logotipos on-line que mencionei são uma aposta para quem participa, mas você pode achar que entrar e ganhar ocasionalmente fornecerá uma renda extra e o deixará feliz. Você também deve considerar criar suas próprias oportunidades. Você pode escrever e ilustrar um livro, criar e / ou desenhar cartões e papel para carta? Ser criativo significa ser capaz de ver possibilidades criativas.
Enfrente as realidades
Sim, você precisa seguir seu sonho para nunca ter que se perguntar se poderia ter conseguido. Ainda assim, à medida que avança, você precisa encarar a realidade, pois seu sonho não pagará contas em um mundo frio, difícil e implacável.
“Como qualquer criativo profissional dirá, são necessários anos de prática, paciência e entendimento de que o design é um ofício que é aprendido, e não apenas inerente à alma.”Certa vez, trabalhei no departamento de arte de marketing de uma grande editora. Éramos oito em uma área aberta, conectada aos escritórios do pessoal de marketing, logo abaixo do departamento jurídico. Tivemos um bom tempo juntos e os advogados corporativos sempre reclamavam que éramos muito barulhentos e ríamos demais.
Um dia, uma secretária do departamento jurídico entrou em nossa área e disse que achava que todos estávamos nos divertindo muito, e perguntou como ela poderia ser transferida para o departamento de arte. Perguntamos se ela frequentava a escola de artes, e ela torceu o rosto como se tivesse cheirado algo horrível. Ela apenas pensou que poderia sentar em um computador e fazer o trabalho desde o primeiro dia.
Como qualquer profissional criativo dirá, são necessários anos de prática, paciência e um entendimento de que o design é um ofício que é aprendido, e não apenas inerente à alma. Se você estiver disposto a lutar, poderá encontrar o caminho. Ninguém vai entregá-lo, e não há garantias.
Envie-nos seu dilema!
Você tem um dilema de design? Speider Schneider responderá pessoalmente às suas perguntas - basta enviar seu dilema para [email protected]!
Speider criou projetos para Disney / Pixar, Warner Bros., Harley-Davidson e Viacom, entre outras empresas notáveis, e é ex-membro do conselho da Graphic Artists Guild e co-presidente do Comitê de Práticas Profissionais do GAG. Ele escreve para blogs globais sobre ética em design e práticas de negócios e contribuiu para vários livros sobre negócios para designers.
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