O que isso diz? Como tipos de letra adicionam significado ao design
Pode algo tão simples quanto um tipo de letra alterar o significado das palavras e um design inteiro. Claro! Um tipo de letra pode adicionar um novo nível de ênfase ou significado à sua mensagem.
Ele pode ajudá-lo a se conectar com os usuários, estabelecer a marca e definir o tom para todo o projeto. O tipo de letra errado pode deixar um design sem graça, desarticulado ou até mesmo dar aos usuários a impressão errada sobre sua marca. Agora vamos pegar esse conhecimento e adicionar um pouco de aplicação prática. (Veja alguns exemplos de tipografia bonita da galeria Design Shack.)
Corresponder humor e mensagem
Isso pode parecer um pouco louco, mas aqui está: todo tipo de letra tem um humor. E, assim como no seu humor, pode ser sutilmente diferente com base nos arredores.
Esse clima ajuda a estabelecer o contexto para um projeto. Determina como as pessoas se sentirão e pensarão sobre o conteúdo. Cria uma conexão entre o que você faz, quem você é e como as pessoas respondem a você. (É muita pressão para rotular, certo?)
Criar a conexão correta começa com a compreensão do que você deseja que um projeto transmita e a entender um pouco sobre as raízes dos diferentes estilos de tipos.
Comparar mensagens
Você quis dizer:
Ou você estava tentando dizer:
A única diferença aqui é o tipo de letra. Veja como a mensagem é diferente?
Tipografia Humor Primer
Não existe ciência exata para combinar tipos de letra com humor. De fato, muito disso é intuitivo e você terá que olhar as palavras e as letras juntas para ver o que elas parecem lhe dizer. (Se você não acredita nisso, volte ao exemplo anterior.)
Existem algumas diretrizes de emparelhamento de humor para diferentes estilos de tipografia.
- Serif: Atemporalidade, formalidade
- Serifa moderna: Glamour, alta moda
- Serifa de laje: Importância, atenção
- Sans Serif: neutro, fácil
- Ultrafino ou condensado: Autoritário, ocupado
- Itálico (serif ou sans serif): movimento, distinção
- Preto ou negrito (serif ou sans serif): Importância, pare
- Roteiro: Elegância, pessoal
- Novidade: Casual, alegre
- Geométrico: Retro, infantil
- Monoespaçada: baseada em código, techy
- Bolha ou arredondado: Amigável, jovial
- Vintage: Na moda, legal
- Grunge: Áspero, misterioso
Evite clichês
Agora, aqui está a parte mais difícil: não fique preso ao uso de um tipo de letra clichê por causa de uma associação comum ou porque não tem certeza do que fazer. Você pode encontrar listas em toda a Internet que informam que tipo de letra usar para cada tipo de projeto diferente. Você não vai conseguir isso aqui.
Você deseja corresponder um tipo de letra ao conteúdo de uma maneira que combine. É uma arte mole. Mas você saberá que a correspondência está certa quando a vir.
Convém misturar um estilo serif com um conteúdo mais descolado ou usar um script de uma maneira mais masculina. Como em qualquer pareamento de tipo de letra, selecione um tipo de letra para exibição e palavras grandes e escolha algo complementar para outro texto. Esse emparelhamento pode ser mais tradicional com uma serifa e sem serifa ou mais moderno com uma combinação de serifa vintage e moderna.
Considere os arredores
Uma parte importante de pensar em como um tipo de letra faz você se sentir é quais são os outros elementos ao seu redor. Pode ser qualquer coisa, de imagens a cores e outros tipos de letra. Diferentes combinações podem deixar o usuário sentindo coisas muito diferentes.
Pense em algo como um simples sem serifa. Muitas vezes, esses caracteres são bastante neutros e assumem o significado de seus arredores. Veja as duas imagens acima, por exemplo. Você se sente diferente sobre cada um? O tipo de letra é o mesmo em cada imagem, mas os tópicos são bem diferentes. Na cena do aeroporto, você pode se sentir apressado e preocupado, mas com as pedras da praia, o clima é calmante.
Como é a sua audiência?
Há também um elemento que você não pode controlar quando se trata de tipografia e humor. É assim que seu público se sente sobre seu conteúdo e suas opções de tipo de letra.
Vamos usar o Comic Sans, que muitas vezes é divertido, como exemplo. A maioria dos designers não tocaria. Eles sorriam e riam se um de seus colegas criava um projeto com ele. Por outro lado, Comic Sans é um tipo de letra popular. Você o encontrará em todos os lugares, de boletins da igreja a boletins amadores e simples sinalizações.
Onde você pode pensar que há um problema real de design aqui, há um grupo de pessoas que não tem o mesmo problema. E isso pode acontecer com qualquer tipo de letra.
Os usuários terão um design de várias perspectivas diferentes. Considere seu público com antecedência e tente prever quais experiências e sentimentos eles trarão para o design. Como eles se sentirão com suas escolhas de tipografia? Você pode tomar decisões que se alinham mais com o que eles podem querer ou esperar do projeto?
Embora você não encontre sempre uma solução perfeita, considerar como seu público se sente é uma consideração prática.
5 tipos de letra que nenhum designer respeitável tocará
Escolher - ou não - tipos de letra deve ser divertido. Todos nós já tivemos aquele momento em que um design perfeitamente bom foi arruinado por uma fonte boba ou simplesmente usada e mal usada. Então, apenas por diversão, aqui estão cinco tipos de letra que sabemos que você não seria pego usando:
- Papiro : Este é um ajuste perfeito para qualquer design e vem com sérias preocupações de legibilidade.
- Coringa : Qualquer versão de um tipo de letra que tenha bolinhas, pontas e floresça é absolutamente ridícula.
- Times New Roman : o tipo de letra padrão de processadores de texto e documentos em inglês da 10ª série. Tudo bem como um tipo de letra, mas pode inferir uma pitada de preguiça.
- Impacto : se você deseja gritar com os usuários - "Isso é tão importante que você deve lê-lo agora!" - então vá em frente. (Esse era um tipo de letra perfeitamente ótimo ... até que os memes o arruinaram.)
- Comic Sans : Basta dizer.
Conclusão
Seu humor, o humor do seu público e o clima da tipografia se combinam para criar uma sensação geral de um projeto. Embora seja muito mais do que apenas digitar, a aparência dos personagens é importante.
Leve isso em consideração ao planejar projetos e trabalhar para estabelecer um clima para o seu público que trabalhe com o design e comunique o texto de maneira clara e legível, usando a tipografia apropriada. E se você tropeçar ao longo do caminho - não se preocupe, isso acontece - aprenda com esses erros e repensar o processo com o próximo projeto.
Imagens de arquivo cortesia de Stokpic.
