Fazendo o design vintage funcionar para você

Texturas e paletas vintage estão presentes. Elas estão surgindo em uma variedade de usos, desde projetos de design em larga escala até pequenos detalhes em uma textura de logotipo ou fundo. Essa técnica datada realmente retornou.

Hoje, veremos como você pode criar e estabelecer uma ótima paleta para um design de estilo vintage, de cores a tipos e opções de textura.

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A mensagem do vintage

O uso de técnicas de design vintage transmite uma sensação muito única. Enquanto alguns tentam ficar longe da aparência vintage, porque pode fazer com que um design pareça antigo ou datado, mais designers estão realmente começando a adotá-lo de novas maneiras.

E o visual vintage pode funcionar para uma variedade de projetos diferentes. Você só precisa ter cuidado para não usá-lo demais. O estilo vintage é distinto o suficiente para ser lembrado com frequência, mas usá-lo muito pode tirar, e não aumentar, o efeito que você está tentando criar.

O design vintage tem três características bastante distintas: cor, efeitos e tipografia. Os designers podem criar estilos vintage usando qualquer uma dessas técnicas. (Misturar e combinar também é uma opção.)

Cores vintage

Criar uma paleta de cores vintage pode ser desafiador devido à natureza das cores usadas. Geralmente, esses temas vintage incluem muitas cores bege e creme (que podem ser difíceis de usar e imprimir) em conjunto com alguns tons mais brilhantes. Freqüentemente, essas outras cores são bastante dessaturadas.

Opções de cores comuns incluem azuis escuros e mais brilhantes, verdes, azul-petróleo e tons de pêssego. Raramente, essas paletas são emprestadas das cores primárias ao longo da roda de cores e, quando o fazem, as cores geralmente são drasticamente mudas.

O efeito de cor imita as técnicas de impressão das décadas de 1920 a 1980. Embora esse intervalo de seis décadas seja amplo, você vê muitos efeitos semelhantes. As opções de cores vintage podem quase se correlacionar a períodos específicos, oferecendo a capacidade de incluir dicas visuais sutis somente na escolha de cores. Nas décadas anteriores, por exemplo, usava os tons mais suaves e as menores paletas de cores gerais, devido aos recursos limitados de impressão. As décadas posteriores desse intervalo tendem a mostrar opções de cores mais brilhantes (embora ainda bastante desaturadas) e a abundância de cores em uma única paleta.

Dica: Para criar uma paleta de cores vintage, comece com uma cor base neutra e uma cor para usar como matiz principal. Dessature sua tonalidade principal adicionando branco à mistura de cores. (Você também pode adicionar preto se desejar criar um tema mais escuro.) Em seguida, adicione duas cores semelhantes à paleta, uma muito mais escura que a tonalidade principal e uma muito mais clara.

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Texturas Vintage

A textura é outro elemento que é frequentemente usado com outras técnicas de design vintage. As texturas de estilo vintage geralmente têm uma aparência mais rígida ou áspera, como papel ou lousa.

O que falta nas texturas vintage é suavidade. Novamente, esse efeito imita alguns dos meios de impressão e técnicas dos tempos em que esses estilos foram usados ​​pela primeira vez. Geralmente, as texturas vintage incluem manchas no fundo, manchas desbotadas ou "ásperas" e uma aparência assimétrica da textura. Os efeitos devem parecer aleatórios e geralmente aparecem como desgaste natural em uma superfície.

Outra opção quando se trata de texturas vintage é usar um padrão de repetição intrincado. O resultado é uma sensação mais ao estilo vitoriano. Essa pode ser uma técnica difícil de replicar, mas pode criar um visual distinto.

Ao criar uma textura de estilo vintage, considere a cor também. Muitos projetos que usam essa técnica de design incluem texturas de plano de fundo que são bastante ousadas em cores e escopo. O plano de fundo pode ser claro ou escuro, com as opções de cores mais comuns sendo um bege bronzeado ou uma marinha profunda.

Dica: A textura é uma peça forte do quebra-cabeça do design vintage. Crie um plano de fundo que pareça áspero ou desgastado. Considere um efeito de mancha para criar profundidade e a aparência do desgaste. Preste atenção aos detalhes para que a textura não se repita e pareça genuína.

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Tipografia Vintage

O tipo vintage foi projetado para parecer letras criadas nos dias anteriores aos computadores, quando as letras eram pressionadas usando madeira ou metal. O resultado inclui formas de letra às vezes imperfeitas que geralmente eram mais ornamentadas no design.

Além de procurar fontes de categorias de tipos mais antigas ao trabalhar com a aparência vintage, considere também adicionar uma dica de textura às formas. Geralmente, os estilos vintage e retrô incluem scripts e caracteres serif com caudas longas, curvas elaboradas ou letras especiais.

Tipografia vintage é ousada e na sua cara. Este não é o lugar para formas de letra que são condensadas ou compactadas ou incluem traços finos. Você também pode pensar em adicionar uma sombra escura ou até gravar em formas de letras nítidas para obter uma sensação extra de impacto e ousadia.

O tipo de detalhe circundante é uma consideração importante para criar a aparência da tipografia vintage também. Embora as letras geralmente sejam bastante ornamentadas, o mesmo ocorre com a área ao seu redor. As letras devem parecer que fazem parte da tela, em vez de ficar sobre ela. Técnicas sutis de mistura ou opacidade podem ajudá-lo a obter essa aparência.

Dica: Ao considerar as fontes tipográficas de um projeto vintage, observe primeiro os estilos romano, itálico e negrito. Escolha uma fonte em negrito que quase pareça ter sido batida no fundo com o qual você está trabalhando, assim como as letras que você está tentando replicar foram batidas com tinta quando o estilo foi popular pela primeira vez.

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Toques Vintage

Como você pode adicionar alguns elementos de estilo vintage ao seu projeto de design sem sobrecarregá-lo? Pode ser complicado. Mas é muito factível.

Considere começar com pequenos elementos em um estilo vintage. Crachás, banners e fitas são escolhas populares para projetos da web. O tipo de estilo vintage é outra opção que pode funcionar em uma variedade de aplicativos. Tente um tratamento ornamentado do tipo arte como forma de chamar a atenção.

Você também pode se divertir muito com os estilos vintage para pequenos projetos. Considere um tema vintage para seus cartões de visita ou assinatura de email. Crie um logotipo especial em estilo vintage para comemorar um marco ou aniversário da empresa.

Se você estiver procurando por mais inspiração vintage, pesquise na galeria Design Shack. Além dos exemplos acima, há vários exemplos divertidos de como você pode usar efeitos vintage para vários tipos diferentes de projetos.

Conclusão

O design vintage é uma tendência divertida que faz muito sentido para certos tipos de projetos. Embora a criação de alguns dos estilos possa ser um pouco tediosa e demorada, o resultado final é um estilo com aparência e comportamento distintos.

Considere os três grandes visuais ao trabalhar em projetos com temas vintage - cor, textura e tipo. Uma ou uma mistura de várias técnicas pode ser usada para criar um visual que parece "de volta ao dia".

Essa é uma tendência que você está usando no seu trabalho? Compartilhe algumas dicas e inspiração para criar estilos vintage conosco nos comentários.

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